Fotos: Néstor Martí
La Guarida fue el lugar donde el microteatro cobró vida con «El Velorio de Rocco», una adaptación ingeniosa de «Good Bye Rocco» de Jorge Perugorría y Juan Carlos Tabío, concebida para celebrar los treinta años de «Fresa y Chocolate». La obra, presentada durante la IX Bienal de La Habana en 2006 como parte de «Manual de Instrucciones», se destaca por ser un emotivo homenaje al clásico cinematográfico.
En este espacio íntimo, «El Velorio de Rocco» se convierte en un lienzo donde la historia se despliega con la destreza actoral de Arianna Delgado, Doreen Granados y Patricia Rodda, quien no solo forma parte del elenco sino que también dirige la pieza. El guion, lleno de matices y reflexiones, es una creación certera de Patry, guiando la narrativa de principio a fin.
La obra se ve realzada por el arte de Jose Cotta en maquillaje y peluquería, añadiendo una capa adicional de profundidad a la caracterización de los personajes. El sonido, a cargo de Rommy Sanchez, se convierte en la banda sonora que teje las emociones en cada rincón del microteatro, elevando la experiencia a nuevas alturas.
Daisy Grados, asistente de producción, desempeña un papel crucial detrás de bambalinas, asegurando que cada detalle se sincronice con perfección. La producción general, llevada a cabo por La Guarida, es el resultado de un esfuerzo colaborativo que resalta la importancia de un equipo cohesionado en la creación de obras teatrales.
La esencia de «El Velorio de Rocco» radica en su capacidad para entrelazar los destinos de personajes dispares, reflejando la dinámica de «Fresa y Chocolate». Al igual que en la película, la obra nos presenta a dos personas distintos convergiendo en escena, cada uno con su perspectiva única.
La trama se desenvuelve a medida que estos personajes, impulsados por la necesidad, se ven obligados a colaborar para alcanzar un fin común. Es un recordatorio de cómo el instinto de supervivencia puede ser un puente que conecta mundos aparentemente divergentes. A través de actuaciones impecables y diálogos astutos, la obra teje una narrativa que explora la complejidad de las relaciones humanas, y, por supuesto, el contexto cubano en este sentido es un personaje más.
«El Velorio de Rocco» no solo es un tributo artístico, sino también una ventana a la escasa exploración del microteatro en la escena cubana. En diálogo con Patricia Rodda, la directora y actriz nos lleva tras bastidores, destacando cómo la propuesta coquetea con el absurdo mientras aborda temas contemporáneos a partir de un estilo de comedia muy característico del género. La vigencia del tema y la capacidad de impactar al público han llevado a preguntarse por qué no vemos más iniciativas de microteatro en la isla.
Este género teatral, al limitar el espacio escénico, crea una conexión íntima entre actores y espectadores. La proximidad resultante permite que la audiencia se sumerja en las emociones y matices de la interpretación de una manera que el teatro convencional a veces no logra. Además, la duración reducida del microteatro favorece la experimentación creativa, brindando a actores y dramaturgos la libertad de explorar temáticas de manera concisa y potente.
«El Velorio de Rocco» no solo nos invita a reflexionar sobre la vigencia de la obra maestra que lo inspira, sino también sobre el futuro del teatro cubano. ¿Por qué no explorar más el potencial del microteatro en Cuba?
En última instancia, «El Velorio de Rocco» se presenta como una opción de muchísima calidad en la escena cubana, una llamada a la exploración de nuevas expresiones teatrales. Que esta obra, por su calidad y relevancia, inspire a artistas y espectadores por igual, abriendo las puertas a un mayor reconocimiento del microteatro y su potencial transformador en la escena cubana contemporánea.
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